Les vamos a contar todo sobre la MET Gala 2026 y cómo es que está en el ojo del huracán por todos los cambios de este año.
Seguro andan como nosotras con el ojo pegado al celular viendo cada detalle de lo que está pasando en Nueva York. Y es que, si pensaban que ya lo habían visto todo en las escalinatas del Metropolitan Museum of Art, este año la realidad superó cualquier guión de Hollywood.
La MET Gala 2026 no solo fue y será una pasarela de vestidos imposibles; fue un campo de batalla cultural. Bajo el tema «Fashion Is Art» (La moda es arte), la noche prometía elevar la ropa a la categoría de pieza de museo —literalmente—, pero lo que realmente tuvo a todo el mundo con la boca abierta fue la sombra de los millones de dólares y la lista de invitados que se reveló poco a poco.
Aquí les traemos todo el «chisme» de por qué esta edición es, oficialmente, la más polémica de los últimos años.
Los anfitriones de la MET Gala 2026
Los anfitriones de la MET Gala 2026 se anunciaron en diciembre de 2025 (Aquí les contamos todo). Beyoncé, Nicole Kidman, Venus Williams y Anna Wintour serán las anfitrionas de la MET Gala 2026.
Por otro lado se confirmó que Antonny Vaccarello y Zoë Kravitz serán co-hosts del Comité Anfitrión de la MET Gala, cuyos miembros incluyen a Sabrina Carpenter, Doja Cat, Gwendoline Christie, Alex Consani, Misty Copeland, Elizabeth Debicki, Lena Dunham, Paloma Elsesser, LISA, Chloe Malle, Sam Smith, Teyana Taylor, Lauren Wasser, Anna Weyant, A’ja Wilson y Yseult.
¿Moda o chequera? El «efecto Bezos» que sacudió la gala
Si algo caracteriza a la gran Anna Wintour, es su capacidad para conseguir fondos, pero este año, cuentahabientes, se pasó de la raya para muchas. Resulta que los patrocinadores principales (y copresidentes honorarios) fueron nada más y nada menos que Jeff Bezos y su esposa, Lauren Sánchez.
Se rumora que el fundado de Amazon desembolsó entre 10 y 20 millones de dólares para que su nombre estuviera en todas partes. Y aunque Anna dice estar «agradecida por la generosidad» de Lauren, a quien describió como una amante de la moda, el mundo del arte no está nada contento.
Muchos críticos y celebridades sienten que la gala perdió su esencia artística para convertirse en un infomercial gigante de las grandes corporaciones tecnológicas. Incluso hubo amenazas de boicot y manifestaciones afuera del museo. ¡El drama estuvo a todo lo que da!
El Dress Code: Cuando el cuerpo se vuelve lienzo
A pesar del escándalo financiero, el tema «Fashion is Art» busca que los que vemos los vestidos tengamos visuales impresionantes. La consigna es clara: las piezas debían presentarse como una expresión artística única donde no se supiera dónde termina la prenda y dónde empieza el cuerpo.
La exposición, que estará abierta hasta enero de 2027, tiene maniquíes sobre pedestales de dos metros con cabezas de espejo, para que al ver la ropa, se vean reflejadas.
Y aunque muchas de nosotras no podremos ver la exposición en vivo y a todo color, si pueden seguir la cuenta de Instagram del Instituto del Vestido y ahí estarán posteando virtualmente las piezas.
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¿Es el fin de una era?
Miren, cuentahabientes, la MET Gala siempre ha sido un evento de élite, pero este año la división fue evidente. Por un lado, el brillo de las estrellas y la maestría de los diseñadores; por el otro, la sensación de que el dinero puede comprar hasta el prestigio de la alfombra más exclusiva del mundo.
La moda siempre ha sido un reflejo de su tiempo. Y en 2026, parece que estamos viviendo la era de la opulencia tecnológica mezclada con un deseo desesperado de volver a considerar el diseño como una de las bellas artes.
